¿Sabemos mirar el cine? ¿Qué han aportado nombres como Murnau, Hitchcock, Dreyer, Ford, Kubrick o Truffaut? ¿Y qué ve en ellos un espectador de hoy?
Hace unas décadas, el crítico André Bazin afirmó que «una manera mejor de entender lo que el film trata de decirnos consiste en saber cómo nos lo dice». Hoy, en un mundo inmerso en la cultura de la imagen, adquiere especial importancia el conocimiento de aquellos elementos que han contribuido a hacer del cine un lenguaje expresivo.
Objetivos:
Comprender los fundamentos del lenguaje cinematográfico y estudiar su evolución a lo largo del tiempo mediante el visionado y el análisis de abundante material fílmico.
Temario:
(el temario puede sufrir alguna pequeña variación según la marcha del curso)
-De la fotografía al cine: del plano fijo a la articulación de secuencias.
-El montaje cinematográfico.
-La composición del plano.
-La planificación de las secuencias. Hitchcock.
-El plano secuencia.
-La poética del re-encuadre.
-Los elementos externos al lenguaje y su integración: el sonido, el color y el formato.
-Las funciones de la música en el cine.
Sesiones de análisis monográficas sobre las siguientes películas:
-«Luces de la ciudad», de Charles Chaplin
-«The innocents», de Jack Clayton
-«La noche del cazador», de Charles Laughton
-«Los 400 golpes», de François Truffaut
-«Dublineses», de John Huston